懸疑話劇《羅生門》重慶站

懸疑話劇《羅生門》重慶站演出信息

關于人性的善與惡問題，古今中外一直存在著爭論，也是文學作品所表現(xiàn)的內(nèi)容之一。

在芥川龍之介的筆下，小說《羅生門》用簡潔的文字把“惡”那光怪陸離的丑態(tài)直接暴露于讀者面前進行審視與拷問。

在黑澤明的指導下，電影《羅生門》用直白的鏡頭所爆發(fā)的沖擊力，像冰冷的尖刃直插觀眾心臟。

如今，這部經(jīng)典神作以話劇形式重登舞臺，用最本能的選擇描繪人性最不堪的黑色內(nèi)在。

9月19日至20日，懸疑話劇《羅生門》邀你走進重演時代藝術中心， 羅生門下，竹林之中，共同探索人性邊界。

出自芥川龍之介筆下的《羅生門》是一部堪稱偉大的小說，百年間已經(jīng)衍生出電影、電視劇、舞臺劇、戲曲等多種類型。其中，黑澤明電影版《羅生門》更是可以稱為曠世之作，獲得了第16屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎及第24屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎。而百老匯舞臺劇版也成績不俗，曾獲托尼獎三大獎項提名。

站在巨人的肩膀上，勾欄舍劇團帶來了全新的沉浸式懸疑話劇《羅生門》。演出以顛覆性的沉浸體驗與燒腦反轉(zhuǎn)，讓每位觀眾的心跳與呼吸隨著劇情而上下顛簸。觀眾們褪去旁觀者的身份，成為演出現(xiàn)場的“目擊者”，在虛實交織的敘事迷宮中，直面人性的幽暗與深淵。

劇情簡介：

一次見色起意的沖動之舉，導致了一起簡單的殺人案。在衙門前，案情相關的三人：強盜、劍客之妻、劍客亡靈，各執(zhí)一詞、粉飾自我，讓真相變得撲朔迷離?？伤麄兘^不會知道，有一個人，曾躲在暗處，“冷眼”目睹了一切。

可是，這個人就一定說了真話嗎？

每一個人，都為真相的揭露蒙上一層紗。

每一個人，都為揭露的真相添上一分可怕。

話劇《羅生門》用極簡單的布景去讓空間獲得最大的自由，讓演員和觀眾的想象力獲得最大的自由，讓一切舞臺行為在這個空間里自由的穿梭，讓所有人的想象力可以自由的在這個空間里蔓延。當燈光驟暗，演員們浸染著血紅色光影，轟隆的雷聲與急促的腳步聲在耳畔交織，真相的碎片就此散落。四面環(huán)繞式觀劇，充滿懸疑色彩的沉浸式氛圍，精彩的打戲更是為故事增添了真實感。電影質(zhì)感的光影美學設計，在劇情發(fā)展下將人物角色的心理變化刻畫得更加立體生動。

在《羅生門》中，每個演員也都是敘述者，每個角色更加是敘述者。劇情從一樁離奇的命案展開——武士之死，妻子、強盜、樵夫各執(zhí)一詞。然而，沉浸式的體驗遠不止于“聽故事”。當觀眾進入劇場，演出開始，觀眾就變成了事件的看客，同時也變成了衙門里的審判者。觀眾穿梭于不同角色的記憶之中，跟隨不同角色的視角拼湊線索。前一秒，你可能會為樵夫的陳詞感到驚訝與恐懼；下一秒，又被迫在“強盜”的刀光中做出選擇。當三位主角的證詞在矛盾中層層剝開，謊言與真相的邊界逐漸模糊，連觀眾的判斷也開始動搖。

六十分鐘，四個人，一座藏在舞臺中的“門”，人性的脆弱和復雜在這一刻顯露無遺。人，即使在已經(jīng)無法回頭的時刻，也不忘美化自我。很難不讓人感嘆，利己這種本能，真是到死也無法改變。當最終的“真相”被揭曉，有人冷笑，有人唏噓——原來每個人心中都有一座羅生門，庇護著那些不愿直視的私欲與怯懦。

話劇《羅生門》以冷峻的懸疑外殼，包裹著對人性永恒的詰問。多線敘事的舞臺風格、精彩武打帶來的全新體驗，讓“羅生門效應”從概念化為切膚體驗。無論是強盜的狂妄、妻子的絕望，還是樵夫的謊言，都在表演中被無限放大。當燈光亮起，觀眾離場時仍忍不住爭論“誰在說謊”，而這或許正是劇作的深意——真相或許無關對錯，只關乎我們選擇相信怎樣的人。

羅生門下，真相噬謊。

9月19日至20日，讓我們相約重演時代藝術中心，窺見人性之惡，人之本能。