舞劇《云南映象》鄭州站

舞劇《云南映象》鄭州站演出信息

有人說會因喜歡一個人，而愛上整座城；

會因為歌聲里的感動，沉浸在自己的世界里不能自拔；

然而就有這樣一部藝術(shù)品，能讓你分分鐘沉浸在他的音樂世界里不能自拔

——《云南映象》

創(chuàng)作前期楊麗萍走遍云南少數(shù)民族村寨，從生產(chǎn)生活第一線挑選出各少數(shù)民族群眾演員，有相當一部分是放下鋤頭便走上舞臺的山民，他們用天人合一的歌舞，身心合一的激情，帶著與生俱來的沖動和狂歡，匯聚成決堤泄洪般的沖擊力，用肢體在舞臺上訴說著他們的故事。

作品中的每一幕都將少數(shù)民族的生產(chǎn)生活原汁原味地融入舞蹈中，肢體中混合著古典與神秘意識的節(jié)奏，交織成一種超然于肉體以外的想象，在厚重與輕盈氛圍襯托底下，又深入了諸多的舞蹈技巧，將靈魂與肉體，深度結(jié)合，演化成一種最原生態(tài)的舞蹈，訴求著它的統(tǒng)一性與變化性，豐富著內(nèi)在的詞藻。

楊麗萍將“海菜腔”融入到《云南映象》的演出中，幾十個彝族年輕女子在舞臺上演唱，歌聲時而昂揚激越蕩氣回腸，時而婉轉(zhuǎn)悠揚如泣如訴，空靈得不帶一絲雜質(zhì)，天籟之音讓人著迷。

歌舞集中包羅了云南的彝族，佤族，藏族，哈尼族，傣族，納西族，白族等民族生活原型，為了保證所有演員的服裝都是原汁原味的當?shù)胤?，楊麗萍特地從民族村寨中收集?00余套純手工民族織繡的服裝和繡花鞋，插秧鼓、象腳鼓、太陽鼓、等68面鼓的鼓風鼓韻。

彝族的百褶裙隨著舞者擺動，似小溪中的水草隨波蕩漾，傣族的背心和筒裙把少女婀娜多姿的身材展現(xiàn)得淋漓盡致……這種返樸歸真的藝術(shù)魅力，揭開舞臺藝術(shù)浮光華影的面紗，創(chuàng)造了神話般的、濃郁的云南民族風情。

楊麗萍，這個從白族村寨里走出來的“舞蹈詩人”，用她獨有的、詩化的舞蹈語言表達著對家鄉(xiāng)的眷念，對民族圖騰的信仰和情懷。正如她所說：“我其實什么也沒做，我只是把原本就存在于民族文化中的舞蹈、音樂搬上了舞臺。”

 

一部有價值的藝術(shù)作品往往凝聚著個人血與淚、情與愛的別人無法替代的感受，去表現(xiàn)經(jīng)驗事物，這就救助了一些珍貴而不被重視的東西，這種東西實際是人類共享的經(jīng)驗。楊麗萍舞蹈藝術(shù)對社會及文化的再啟蒙，是通過不粉飾、不造作、不媚俗的真情及深化后的真實性展示給觀眾，因而發(fā)掘原始情結(jié)和組合當代舞蹈語言，調(diào)動一切高原民族舞韻而溶入現(xiàn)代書畫來構(gòu)成視覺沖擊。這樣的舞蹈語言一旦引起共鳴，藝術(shù)中的張力具有了真正的社會意義。

楊麗萍《云南映象》鄭州站即將精彩上演，如果你有被感動，一定要記得準時赴約！