肢體作品《遷徙》上海站

肢體作品《遷徙》上海站演出信息

身體極限之作《遷徙》

演出時間：
2024年4月25日19:30

2024年4月26日19:30

2024年4月27日16:30

演出地點：上海國際舞蹈中心 大劇場

概念設(shè)計、編舞：古佳妮

演出團隊：十口無團UNTITLED GROUP

聯(lián)合委約：中國舞協(xié)「培青計劃」· ?九文化區(qū)自由空間 · 上海國際舞蹈中心劇場

演出時長：60分鐘

演出票價：80/180/280/380元

友情提示：

1.觀眾憑當日有效演出紙質(zhì)票入場，一人一票，對號入座

2.1.2M以下兒童限制入場（如演出中吵鬧會被請出觀眾席），懷抱嬰兒謝絕入場

3.兒童須全票入場，一般情況下兒童請在家長陪同下入場

4.本演出必須持有效票張，完成驗票和檢票后方可入場。紙質(zhì)票請您妥善保存，若發(fā)生丟失、損毀、涂改將無法補發(fā)，謝絕入場。

好評如潮，呼聲之下攜震撼之作三度登臺

偏執(zhí)探索，三年如一日打磨最先鋒化肢體

精確兇猛，數(shù)字計算編排得出的粗糲美學

全程高能，挑戰(zhàn)身體極限虐出新感官體驗

舞臺奇觀，4個假人40個箱子構(gòu)驚人之景

美國《赫芬頓郵報》盛贊“有大師風采且極具創(chuàng)意”

豆瓣8.7，謝欣、吳孟珂等聯(lián)袂推薦

中國具風格化編舞家、國舞劇場聯(lián)合藝術(shù)家古佳妮

以肢體對話萬物，探討人類“遷徙”本能

【劇目介紹】

“這是一部我毫不猶豫選擇二刷的作品。作為舞者，我能想象那樣的肢體語匯是經(jīng)歷了多少時間磨礪、打破重來式的編排訓練才能擁有的。”——前NDT舞者 吳孟珂

“在這個時代能潛下心來抽絲剝繭地做研究，花大量時間去真誠創(chuàng)作的人太少了。古佳妮是，她作品里那股不繞彎路的韌性和執(zhí)著更是?！薄帉?、舞者 謝欣

“在當今舞蹈劇場非舞蹈化潮流中，古佳妮堅持以純粹的‘編舞’意志營造可讀的戲劇性，實屬罕見?！薄獜埆I

“古佳妮的作品極具創(chuàng)意，絲毫不懼打破陳規(guī)，有大師風采。”——《美國赫芬頓郵報》

“古佳妮以其一貫對生活的敏銳洞察力，以及特有的身體語言和舞臺裝置，對人類的境況給予了毫不留情、犀利深刻的揭示?！薄袊囆g(shù)研究院舞蹈研究所 卿青

生物的遷移、人類的移居、空間的變換……整個人類史、宇宙史都是由“遷徙”書寫的。中國具風格化編舞家古佳妮帶著她歷經(jīng)三年的赤誠之作三度登臺國舞劇場，用極具個人風格的舞蹈語言詮釋一個宏偉的生命主題——「遷徙」(Transition)。經(jīng)過1000多個日夜的潛心打磨，《遷徙》承載著對城市、人群、社會的捕捉觀察，傳達著對萬物流動不止的感悟，用超前的理念和極限的肢體表達為觀眾呈現(xiàn)了一場足夠震撼的佳作。

【亮點剖析】

好評如潮，呼聲之下攜震撼之作三度登臺國舞劇場

《遷徙》以一種粗礪卻又細膩的手法，敲打出鏗鏘的舞臺力量。這位中國具風格化的編舞家不停磨礪自己的作品，經(jīng)過1000多個日夜的錘煉，才得以成形。在2021年5月、2022年10月上演后，這部耀眼的作品，收獲諸多觀眾、媒體的好評。大家紛紛感慨于《遷徙》呈現(xiàn)出的力量感與流動感，震撼于古佳妮超常規(guī)的動作編排，期待多刷，甚至表示“會想要一直follow古佳妮的作品?！?/p>

在這1000多天的時間跨度中，《遷徙》排練時也在“遷徙”，其本身不一定是對世界正在發(fā)生的事情的直接評論，而是通過她標志性的身體動力探索和視覺語匯對“變遷”這一主題進行的一系列探索。

精確兇猛，數(shù)字計算編排得出的粗糲美學

在《遷徙》中，古佳妮有意去打破舊有舞臺上的“安全感”，甚至消除“舞臺”的概念。其中的一些編排是經(jīng)過數(shù)字計算得出，一定要落在某個角度才能形成一個支點，舞者必須要走到精確的位置角度才能一直承接下去。

古佳妮所挑選的舞者都未經(jīng)雕琢，去掉風格修飾，像是修士在舞臺上修煉自身，去除所有蕪雜，回歸更純粹的、更哲理的方式去探索作品中的邏輯與表達，噴發(fā)出更強勢的力量，傳遞給每一位觀眾。

具爆破力和控制力的舞蹈語匯，乃至于驚險的肢體動作，反常規(guī)的站立姿態(tài)，舞者被拋到危險邊緣，把身體最脆弱的地方交給另一個人冒險，用清醒的知覺強化人與人之間的信任，感受內(nèi)外能量的擠壓，從而突破了身體張力之間的局限。

全程高能，挑戰(zhàn)身體極限虐出新感官體驗

看過古佳妮作品的人，總會被其中深埋的磅礴力量感震撼到，此種力感來自人的肢體本身，冷峻、敏銳，同時又異常大膽、刺激，像是被壓縮到極致的氣團，等待爆發(fā)的一刻。

古佳妮的作品一直在挑戰(zhàn)舞者的生理極限，展現(xiàn)人類身體可以爆發(fā)出的巨大能量。觀眾在感知到她的舞臺氣場的那一刻，就要做好面臨生理、心理雙重挑戰(zhàn)的準備。

舞臺奇景，4個假人40個箱子構(gòu)驚人之景

在《遷徙》中，所有舞臺元素都是探索與觀察的載體，承載著對自然事物的流動觀察。古佳妮在這部作品中設(shè)置了4個模特人偶、40個箱子，沒有裝飾，純粹質(zhì)樸，它們作為一種極簡的裝置，提供了極繁的象征隱喻。塑膠模特指代的表里深意，箱子營造的生活戲劇性，構(gòu)建出一種復(fù)雜的語言，等待觀者進行編排重組。

除了視覺，聽覺也是體驗心理的一種元素。聲音藝術(shù)家甘健用純粹的聲音紋理及其本身的物理特性，比如低頻、震動，為這部作品帶來一些新的維度。這些聲音牽動著處于共同場域中每一個人的心理狀態(tài)，用聲音表現(xiàn)出“人與人之間的連鎖反應(yīng)和相連關(guān)系”。

【主創(chuàng)團隊】

概念設(shè)計 & 編舞 | 古佳妮

舞者 | 王宣淇  明達 石飛洋 古佳妮

聲音設(shè)計 | 甘健

燈光設(shè)計 & 技術(shù)統(tǒng)籌 | 曾睿璇

舞臺設(shè)計 | 古佳妮

服裝設(shè)計 | 張思思

燈光設(shè)計執(zhí)行 | 劉恒志

聲音控制 | 班華

舞臺設(shè)計執(zhí)行 | 陳亮儒

舞臺監(jiān)督 | 周雅婧

視頻拍攝 | 華棟 常曉

視頻剪輯 | 古佳妮

平面設(shè)計 | 樊叢

舞臺制作 | 王伯明

制作人 | 古佳妮

執(zhí)行制作 |楊馥遙

演出出品 | 十 口 無 團

聯(lián)合委約 | 中國舞協(xié)「培青計劃」· ?九文化區(qū)自由空間 · 上海國際舞蹈中心劇場

排練空間支持  北京曉年輕劇場

特別鳴謝  殼子 科魯 陳理 張月娥

感謝曾合作舞者  趙凱 余國軍 唐晨

【工作組介紹】

將姓氏拆分為“十口”并持以對“無”的見地，在提取、顛倒、互換的理念中，從而發(fā)現(xiàn)事物多面性的同時， 又回歸事物本身，以遵循從無到有、尊重從有到無的態(tài)度，玩笑式的自稱無組織的“組織”，十口無團由2013年古佳妮與李楠共同建立的“Go & N SPACE身體計劃”衍伸而來，與王宣淇在2016年共同搭建。

十口無團先后長期駐地于北京多個空間，工作組的巡演足跡包括：上海國際舞蹈中心劇場，上海國際藝術(shù)節(jié)，上海當代藝術(shù)博物館，北京蘭境藝術(shù)空間，北京虞社演藝空間，北京中間劇場，香港藝術(shù)節(jié)，香港西九文化區(qū)FREESPACE，臺灣兩廳院，挪威Coda奧斯陸國際舞蹈節(jié)，舊金山國際藝術(shù)節(jié)，墨爾本藝術(shù)節(jié)，西雅圖國際舞蹈藝術(shù)節(jié)，美國密西根州大學、紐約杰克劇場及美國西海岸多地……

【主創(chuàng)介紹】

獨立藝術(shù)創(chuàng)作者、十口無團創(chuàng)建者｜古佳妮

出生于四川綿陽，現(xiàn)居北京。近?年感興趣事與物之間的“驅(qū)動”與“轉(zhuǎn)化”，她通過個?創(chuàng)作，向內(nèi)探尋身體的內(nèi)部驅(qū)動與外界環(huán)境之間的聯(lián)系。將身體、聲音及物件之間所產(chǎn)生的關(guān)聯(lián)，構(gòu)成一種清晰且模糊的語言，創(chuàng)建想象。

在創(chuàng)作的同時，對當代的肢體語言進行探索性思考，致力于“力”與“行為”的一系列研究。并認為所有建立在雙人及多人的練習中，都離不開對生存方式的思考。她創(chuàng)建了多種關(guān)于“力”與“行為”的練習方法，在建立自身與他者的同時，提高人們的內(nèi)觀覺察，在創(chuàng)作及工作坊中，不斷實踐并探討。

代表作品：《右?左?》RIGHT&LEFT，2014；《插 銷》EXIT（聯(lián)合委約：上海國際藝術(shù)節(jié)扶持?年藝術(shù)家計劃與臺灣兩廳院）2016等；

身體探索者、十口無團創(chuàng)建者｜王宣淇

身體探索者?，F(xiàn)居北京，曾為北京現(xiàn)代舞團駐團舞者。2016年，開始與古佳妮合作，深入十口無團的創(chuàng)作及呈現(xiàn)，為十口無團組織者之一?；诙嗄甑谋硌萁?jīng)驗，在教學以及多重訓練的方式中，以身體為通道去覺察日常生活的現(xiàn)象，并致力于動態(tài)的探究。有感于人的連接和有機的身心方式，近年深入北京接觸即興社群。疫情后，與朋友自發(fā)的形成一個常規(guī)的身體實踐研討小組——“周四下午”，以即興、身體哲思、身心覺察為基礎(chǔ)，關(guān)于覺知與表演,并延伸至生活。

曾參與作品：《右一左一》RIGHT&LEFT 《插銷》EXIT( 聯(lián)合委約: 上海國際藝術(shù)節(jié)扶持?年 藝術(shù)家計劃與臺灣兩廳院）等

舞者｜ 明達  

現(xiàn)居北京，畢業(yè)于北京師范大學舞蹈系、2015-2019年，加入陶身體劇場，擔任全職舞者，曾參與作品：《重chong》《4》《6》《9》《12》  陶身體與云門交換作 鄭宗龍《乘法》等。2021年初，參與十口無團作品《遷徙》至今，在此期間也同時擔任十口無團項目統(tǒng)籌工作。

石飛洋|舞者

畢業(yè)于中央民族大學舞蹈學（舞蹈教育），曾任北京現(xiàn)代舞團駐團演員，參演過《三更雨.愿》《水.問》等多個國家資助項目赴以色列，希臘，加拿大等多國巡演。埃利亞松合作裝置藝術(shù)《形隱.不離》；2021年編導和表演的作品《should life be busy》榮獲35屆德國漢諾威編舞大賽銀獎。2023年入圍鹿特丹國際雙人舞比賽，入圍哥本哈根國際雙人舞比賽，同年建立body art 普拉提身體康復(fù)工作室。2023年底參與十口無團作品《遷徙》。

合作藝術(shù)家

聲音設(shè)計｜甘健

聲音與視覺藝術(shù)家，現(xiàn)居北京，創(chuàng)作裝置、視聽現(xiàn)場、影像和電子聲音藝術(shù)，從音頻元素與不同介質(zhì)間的通感聯(lián)系中獲取材料，以空間與建筑形態(tài)實現(xiàn)多維度的視聽作品。

燈光設(shè)計｜曾?，I

著迷于光與時間、空間的關(guān)系；在燈光作品中，相信觀察即為創(chuàng)造者，著重在由概念性探討出發(fā)，將對光的觀察，與材質(zhì)的關(guān)系，及與時間的相對性，拼貼且再現(xiàn)。

舞臺設(shè)計執(zhí)行｜陳亮儒

劇場舞臺設(shè)計，繪景師。

【購票須知】

1.購票方式：線上購票電子票；

2.取票方式：為避免演出前取票人員大量聚集，售票處將進行人員分流，請于演出日之前取票或者于演出當天提前90分鐘到場并遵循劇場安排有序取票；

3.入場時間：為避免演出前觀眾大量聚集，演出提前60分鐘可進入劇場，提前30分鐘可進入觀眾席；

4.購票時請確認好訂單信息（場次時間、票價、張數(shù)、座位等），演出票一經(jīng)售出，不支持退換。